Depuis 2011, son œuvre trouve une place de choix sur la scène internationale, illustrée notamment par la présence de deux de ses tableaux majeurs dans le salon de réception de l'Ambassade de France à Pékin, où ils dialoguent avec les œuvres de Zao Wou-Ki. Ce positionnement illustre bien la manière dont Li Chevalier incarne et renouvelle le pont culturel entre la France et la Chine.

Naviguant avec aisance entre les continents asiatique et européen depuis plus de trois décennies, Li Chevalier a entrepris un voyage introspectif et innovant dans l'univers de la peinture à l'encre. Elle métamorphose son atelier en un laboratoire créatif où la déconstruction et la reconstruction de cette tradition millénaire s'opèrent. Sa démarche vise à insuffler une vie nouvelle à la peinture à l'encre, enrichissant son héritage de millénaires par une perspective avant-gardiste.

Li Chevalier se distancie des clichés attachés à l'orientalisme précieux pour embrasser une expression plus personnelle et universelle. Comme le souligne Claudio Crescentini, conservateur en chef au Musée d'Art Contemporain de Rome, elle transcende ces stéréotypes par "ses gestes, ses mélanges, son éclectisme et son pathos", marquant ainsi la naissance d'un langage artistique unique et profondément expressif.

Préférant les toiles de grand format ou monumentales au traditionnel papier de riz, Li Chevalier explore les textures à travers l'usage de pigments, copeaux, minéraux, sable, ainsi que le collage de papier et la calligraphie. Cette quête de l'expression ultime de la peinture à l'encre la conduit à minimiser l'utilisation des pinceaux au profit d'une approche qui magnifie le lyrisme et l'expressionnisme intrinsèques à l'eau et à l'encre.

Dans son œuvre, Li Chevalier explore la fluidité et la subtilité avec une attention particulière à la manière dont l'encre interagit avec le support, évitant les représentations littérales tout en résistant à une abstraction totale. Elle privilégie les formes organiques et courbes, rejetant les angles rigides pour créer des compositions où les traits gris, fluides et translucides évoquent des cascades naturelles. Ces éléments, à la fois maîtrisés et sauvages, incarnent un langage métaphorique puissant, celui du destin humain.

Li Chevalier, à travers son œuvre, se révèle non seulement comme une artiste profondément ancrée dans deux cultures, mais aussi comme une pionnière dans l'évolution de la peinture à l'encre. Son art est un témoignage de la capacité de l'expression artistique à transcender les frontières culturelles, à dialoguer avec l'histoire, et à explorer les profondeurs de l'expérience humaine.